近日，由深圳市互联网信息办公室指导，凤凰网主办的2024“聚光深圳”国际交流会客厅活动——《非物质文化遗产与新国潮》在深圳举行。活动旨在全力打造兼具思想性、开放性和影响力的国际化交流平台，通过聚焦城市文化、公共服务等领域深圳的创新举措和经验做法，交流国际经验，助力提升深圳国际影响力。
近年来，中国非物质文化遗产的传承和保护取得了长足进展。曾经处于边缘地位、面临濒危窘境的非物质文化遗产，通过创造性转化、创新性发展，从多角度找到传统文化与现代生活的连接点，在亲近年轻人的同时，也深深影响着时代美感的塑造。本期活动聚焦“国际非物质文化遗产保护”“如何让非物质文化遗产通过创造性转化、创新性发展连接现代生活，参与并引领国潮发展”“如何丰富非遗与民族传统文化的表现形式、传播渠道以及市场的活力”以及“当代数字技术如何赋能非遗”等热点话题，邀请了深圳市非遗保护协会主席王程太、国家级非物质文化满族刺绣第四代传承人孙艳玲、深圳歌剧舞剧院演员、舞剧《咏春》叶问饰演者陈贤哲、香港中华非物质文化遗产发展基金会主席、香港文教协会会长陈铭贤、马来西亚蜡染艺术家、myBatik 创始人、蜡染讲师 Emilia Tan五位来自国内外的行业专家、学者分享交流了深圳以及其他全球知名城市在非物质文化遗产等领域的探索和实践经验。
马来西亚蜡染文化的现代传承与创新
Emilia Tan结合她自己的创业历程，深入探讨了马来西亚蜡染文化如何在现代化进程中传承与创新。她提到，尽管蜡染这一传统工艺在中国云南、印尼等地都有类似的艺术形式，但马来西亚的蜡染在设计和工具的改良方面取得了显著的创新，使其更加符合当代人的审美和生活需求。她特别强调，在保持蜡染文化传统精髓的同时，色彩和图案设计的现代化使蜡染更具吸引力，尤其是对于年轻人群体。她认为，艺术工作者在现代社会面临着很多生活上的困难，如果要生存下来并与新时代的年轻人共同进步，就必须满足他们的需求。“推广传统文化需要保留应有的元素，但也必须适应现代的口味。”她说道。
推动蜡染顿滨驰活动，让传统艺术走进大众生活
Emilia Tan分享了她在MyBatik公司如何通过DIY蜡染活动，将这一传统艺术与现代生活紧密结合。她通过简化蜡染的制作过程，使得这一传统艺术形式可以更轻松地被学校、公司等各类群体接受。通过手工填色、集体创作等形式，MyBatik公司成功地将蜡染艺术推广到大众中，特别是让它成为一种解压的活动和社交的方式，而不再局限于艺术爱好者的圈子。她表示，艺术本身是无穷无尽的，技术和工具只是手段，艺术家应该保持开放的心态，迎接现代技术的创新，尤其是在传承传统艺术的过程中，如何更好地适应当代人的需求。
提升消费者对传统文化的认同与支持
在谈及传统保护与市场需求的平衡时，贰尘颈濒颈补强调了教育的重要性。她认为，通过展示蜡染的制作过程，尤其是在公众平台上透明地展示手工艺的每一步，能够让消费者真正理解这些作品背后的价值。这种做法不仅帮助消费者识别真伪，还能够增强他们对本土艺术的认同感和支持度，尤其是在如今充斥着大量工业仿制品的市场环境中。她通过短视频等社交媒体平台，展示蜡染的手工制作过程，让消费者能够更加了解每一件作品的独特性和手工艺背后的心血。这种做法不仅提升了消费者的认知，也帮助艺术家建立了更为稳固的客户信任和品牌忠诚度。
贰尘颈濒颈补也谈到，面对础滨技术带来的挑战，艺术家更应该敞开心扉，分享自己的知识和创作过程。通过这种方式，消费者不仅能理解手工艺的真正价值，还能够支持原创艺术创作，抵制大规模复制的假冒伪劣产物。在她看来，开放和透明不仅是蜡染文化传承的一部分，更是艺术家在数字时代生存和发展的关键。
